Покупайте с киоска
покупайте с телефона

История галереи

О нас

Галерея современного искусства 11.12 GALLERY расположена на территории ЦСИ Винзавод, одного из самых первых московских художественных кластеров, куда переехала через несколько лет после своего основания в 2005 году. Непродолжительное время также существовал филиал в Сингапуре.
Сердце и мозг 11.12 GALLERY — Александр Шаров, основатель и руководитель галереи. Именно он — движущая сила и инициативный центр всех амбициозных идей и проектов, благодаря которым галерея качественно выделяется в российской художественной среде. За эти более чем 15 лет стало возможным говорить о сформировавшейся концепции работы, присущей только 11.12 GALLERY.
Команда галереи всегда открыта для новых инициатив, которые позволяют расширить область деятельности и познакомить с современным искусством большее количество людей. Именно поэтому вопросы о доступности как непосредственно художественного контента, так и сугубо технических путей его показа и реализации, звучат особенно актуально. В 2020 году был запущен виртуальный терминал, который по сути представляет собой электронную версию галереи, представленный в пространстве CUBE Moscow.
Также одна из особенностей 11.12 GALLERY — работа с региональными художниками и творческими инициативами. Благодаря тому, что визуальный язык за пределами Москвы самобытен и многообразен, галерея еще больше концентрирует его, представляя искусство художников из Омска, Уфы, Красноярска, Калуги, Твери, Краснодара, Екатеринбурга и других городов.
11.12 GALLERY сотрудничает с крупнейшими музейными площадками России, самостоятельно организовывая знаковые проекты, направленные на популяризацию современного искусства. В их числе выставки «Двоегорск» Рината Волгамси и «Не нужен там, не нужен тут» Славы Птрк в Московском Музее Современного Искусства и «Навсегда» Дамира Муратова в Мультимедиа Арт Музее. Также галерея работает со многими независимыми организациями, такими как Триеннале современного искусства в Гараже, Никола-Ленивец, МЦ Площадь Мира в Красноярске, ЦСИ Винзавод, CUBE Moscow, галереи Триумф, Ростов, Мирас, Левая Нога, АртЭтаж и другие.
Помимо некоммерческих проектов 11.12 GALLERY активно сотрудничает с организациями в банковской и туристической сферах, а также дизайнерами, договариваясь об интеграции современного искусства в оформление разных пространств в рамках совместных инициатив.
В портфолио 11.12 GALLERY участие в международных художественных ярмарках, среди которых Art Central (Гонгконг), DA!Moscow (Россия), CONTEXT Art Miami (США), Art Miami New York (США), Moniker Art Fair (США), Art Wynwood (США), Art Chicago (США), Cosmoscow (Россия), Art Kiev Contemporary (Украина), Art Tbilisi (Грузия), Арт Москва (Россия), Art Stage (Сингапур), Art Beijing (Китай), Арт Манеж (Россия), Art Vilnus (Литва).

основатель, идейный вдохновитель и бессменный директор 11.12 GALLERY

Александр Шаров

«… Я родился в 1964 году в Москве. В 80-е отучился в Институте Связи. В 90-е занялся упаковочным бизнесом, что в последствие, в начале нулевых, позволило мне открыть первый шоу–рум современного искусства в Барвихе, где я выставлял работы друзей–художников: Леши Алпатова, Макса Башева, Саши Жирноклюева, Володи Семенского. Параллельно начал собирать искусство.Сейчас в моем собрании около ста работ (преимущественно начала ХХI века). Принципиально не могу сотрудничать с художниками, если мне не хочется иметь их работы в собрании. Для человека несведущего сложно уловить разницу между коллекционированием и собирательством, но себя я отношу ко второму типу: тех, кто покупает хаотично, основываясь на эмоциях. Коллекция же – всегда структура, ограничивающая свободу выбора: будь то период, и/ или техника.
Сегодня же не могу не радоваться своим успехам, так как работы художников моей галереи, некогда начинавших вместе со мной, теперь живут в музеях, крупных частных собраниях; продаются на международных ярмарках и аукционах по обе стороны океана: от Майями до Сингапура.
Достаточно быстро, в течении нескольких лет шоу–рум переродился в полноценную галерею, которая получила свое название по дате моего рождения: «11.12». В это же период времени мне посчастливилось обосноваться в центре современного искусства «Винзавод»,где мы счастливо обитаем уже десять лет» .

Текущие проекты

Выставка в галерее

Владимир Колесников

GameBoy

6 сентября — 16 октября 2022

Будто бы тысячи громов в одном месте ударили и тысячи молний из одной тучи сверкнули.

Аркадий Гайдар

Тема соперничества и жестоких игр в культуре представляет собой фундаментальный вектор познавательных интересов человека, закладывающихся еще на этапе формирования личности. Наравне с темой смерти и боли, проявляемых в ходе освоения нами реальности эта тема является значимой не только в субкультуре мальчиков, она так же активно осмысляется и «проживается» в субкультуре девочек.

Формируется школа морали в действии, своеобразное моделирование социальных отношений, где только лица с сильной волей, вырывающейся агрессией способны приобрести навыки автономного поведения и внутренне преобразить себя при помощи «игр-грез».

Терапевтичность воспоминаний дает возможность художнику реконструировать детство как сон, желание осуществить заветную мечту о возвращении во время полной ясности.

Сопровождающие нас произведения выстраивают свои взаимоотношения на взаимодействии цветовых линий, экспозиция базируется на акцентных отношениях черного и красного. Как и мир, воспринимаемый юными, воспоминание о детстве контрастно, дуально, является безмерным и безусловным, тотальным, не нуждающимся в сочувствии и понимании.

Работы выступают острыми, резкими гранями, зачастую граничащими с манифестацией и вызовом общественным нормам, добавляя экспозиционному полю дискурсивную глубину. Это качество отвечает логике концептуального нарратива, порождающего дискурс за пределами объекта.

Следуя данной логике, уместно говорить о том, что в картинах мира всех культур, включая их вариации, направленные на культуру детства, существуют особые конфигурации «тем», устойчивых идей, или «универсалий», которые создают своеобразные интеллектуальные «призмы».

Нелинейность суждений и мнений о тех или иных событиях, фактах или явлениях приобретает статус противоречий, разрешение которых являлось движущей силой игровой культуры.

Анна Ткачева